三個讓你的作品LEVEL-UP的做法
如何透過「對比」,讓作品更加搶眼?
幾個月前我曾寫過一篇塑造型體和造型原則的文章,今天我想再延伸一下,和你探討一個非常重要的美學觀念—「對比」🌓。
對比,就是讓畫面的元素之間,彼此有明顯的差異,是讓我們的作品更有層次和吸引力的重點。
那我們要如何透過「對比」,讓作品更加搶眼呢?
比例上:如果你覺得作品很平淡缺乏吸引力的話,你可以考慮透過拉開比例的對比來解決。讓畫面主角的佔比更大、配角的佔比更小;或者如果是設計一個角色,可以在造型上更凸顯角色的特徵,不僅能更吸引觀看者的注意,也會讓作品更有個性哦 !
色彩上: 對比在顏色上的應用也是一個非常好用的技巧,你可以利用冷暖的對比,比如畫面的主角是暖色系,背景就用冷色系去襯托出畫面主體。又或者讓角色的飽和度比其它背景物體的飽和度更加鮮明亮眼,也可以從色彩的層面拉出對比感。
光影上:光影是視覺的點睛之筆,也是整個畫面的靈魂。除了畫面的明暗要有足夠的對比之外,根據你所選的氛圍,用亮暗8:2或亮暗2:8的比例,讓模型的光影區域側重於光或影的某一方,你的作品就會更加的吸睛喔!
所以,當你想要加強作品質感的時候,可以從對比的觀念出發,觀察比例、色彩、光影這三個角度,相信你就有方向能提高作品的品質囉!🎨
